Galerie der Burg Mértola – 19. Mai bis 17. September 2022
Moulay Youssef Elkahfaï, einer der bedeutendsten Vertreter der zeitgenössischen Malerei Marokkos, wurde in Marrakesch geboren, wo er auch heute noch lebt und arbeitet. Er hat einen Abschluss der École Beaux-Arts de Tétouan und organisiert und leitet derzeit einen Workshop für Gravur und Siebdruck an der École Supérieure des Arts Visuels in der Roten Stadt. Seit 1988 hat er an zahlreichen Gruppen- und Einzelausstellungen teilgenommen. Seine Werke sind Teil der Sammlung des Königspalastes zu Rabat sowie zahlreicher Privatsammlungen in Frankreich, Belgien, Deutschland, Spanien, Portugal, Italien, Japan, Mexiko, China, Litauen, Kanada, dem Vereinigten Königreich und den USA. Mit seinem Werk möchte er dem Wesen der menschlichen Emotionen auf den Grund und über die Materie hinaus gehen. So verbleibt er vorzugsweise im Geistigen, Emotionalen und Ungreifbaren. Neben der Malerei besticht er auch durch seine Kreationen im Bereich der Gravur und der Bildhauerei.
Im Ausstellungskatalog führt Rosinda Pimenta aus: “Diese Ausstellung des plastischen Künstlers Moulay Youssef Elkahfaï in Mértola zu empfangen, bedeutet die Erfüllung eines langen Herzenswunsches, uns das Werk und die Person eines der wichtigsten Künstler der zeitgenössischen plastischen Kunst in Marokko zu erschließen. Moulay Youssef Elkahfaï gibt sich mit dieser “Rückkehr” im Rahmen des islamischen Festes von Mértola ein Stelldichein, welches nach einer durch die Pandemie gebotenen Unterbrechung nun endlich wieder stattfinden kann. Und so ist diese Ausstellung mit dieser zweifachen Rückkehr nicht zuletzt auch der offensichtliche Ausdruck der Resilienz und des Durchhaltevermögens der Kultur und ihrer unmittelbarsten Vertreter, der Künstler, in Anbetracht dieser finsteren Zeiten.
In einer Annäherung an das Werk von Moulay Youssef Elkahfaï möchte ich die sublime figurative Arbeit seiner Kompositionen hervorheben, in denen er meisterhaft kombinierte Techniken und verschiedenartige Materialien vermischt und miteinander verwebt. Anhand eines sehr ausgeprägten Expressionismus kann man in seinem Werk eine Vorliebe für die Essenz menschlicher Emotionen erkennen, die sich in Gesichtern und Körpern niederschlagen, welche von unpräzisen, bisweilen unförmigen, zeitlosen Formen geprägt sind, die durch den entscheidenden Einsatz von Farbe in ihrer Ausdruckskraft und Symbolik noch verstärkt werden. Gesichter und Körper – die physische Materie verschränkt, um das Ungreifbare freizulegen: die menschliche Komplexität und Verletzlichkeit, die so universell und in unserer heutigen Zeit so augenscheinlich ist. In der Ausstellung in Mértola begegnen wir diesem Universum aus Farben und Ausdruck, das so organisch, menschlich, poetisch und eindringlich daherkommt, wie wir es von diesem Künstler gewöhnt sind.”.