Galerie du château de Mértola – 19 mai au 17 septembre 2022
Un des grands noms de la peinture marocaine contemporaine, Moulay Youssef Elkahfaï est né à Marrakech, où il vit et travaille. Diplômé de l’École Beaux-Arts de Tétouan, il organise et anime actuellement un atelier de gravure et de sérigraphie à Marrakech, à l’École Supérieure des Arts visuels. Depuis 1988, il a participé à de nombreuses expositions collectives et individuelles. Ses œuvres font partie de la collection du palais royal de Rabat, au Maroc, et de plusieurs collections privées en France, Belgique, Allemagne, Espagne, Portugal, Italie, Japon, Mexique, Chine, Lituanie, Canada, Royaume-Uni et États-Unis. Dans son travail, il aime explorer l’essence des émotions humaines, transcender la matière et rester dans le spirituel, l’émotionnel, l’intangible. Outre la peinture, il a également des créations artistiques en gravure et en sculpture.
Dans le catalogue de l’exposition, Rosinda Pimenta déclare que recevoir cette exposition de l’artiste Moulay Youssef Elkahfaï à Mértola signifie l’accomplissement d’une vieille ambition de nous faire connaitre l’œuvre et la personne de celui qui est, il est vrai, l’un des artistes les plus importants dans l’univers des arts plastiques contemporains au Maroc. Moulay Youssef Elkahfaï nous fait l’honneur de ce « Retour » intérieur, le retour égal du Festival islamique de Mértola, qui a enfin lieu après un arrêt forcé par les contraintes de la pandémie. Ainsi, dans la convergence de ce retour, cette exposition est aussi l’expression manifeste de la résilience et de la persévérance de la Culture et de ses agents les plus directs, les artistes, face à des temps qui se sont avérés défavorables.
Dans une approche de l’œuvre de Moulay Youssef Elkahfaï, je souligne le sublime travail figuratif de ses compositions, où il mélange et entrelace magistralement des techniques combinées et des matériaux diversifiés. D’un expressionnisme très puissant, on perçoit dans son œuvre un goût pour l’essence des émotions humaines exprimées dans des visages et des corps marqués par des formes imprécises, parfois informes, intemporelles, amplifiées dans leur expressivité et leur symbolisme par l’utilisation décisive de la couleur. Visages et corps, la matière physique s’enchevêtre pour exposer l’intangible : la complexité et la vulnérabilité humaine, si universelle et si évidente à l’époque où nous vivons aujourd’hui. À l’exposition de Mértola, nous rencontrons cet univers de couleur et d’expression, si organique, humain, poétique et pénétrant, auquel l’artiste nous a habitués…”.