Ausstellungsgalerie der Burg von Mértola – 10. Oktober bis 15. Dezember 2026
Vom 10. Oktober bis zum 15. Dezember 2026 zeigt Mértola die Ausstellung Hogan e Virgílio – As Mãos e o Tempo („Die Hände und die Zeit“), kuratiert von José Alexandre de São Marcos. Die Ausstellung vereint Werke zweier bedeutender portugiesischer Künstler: des Malers João Manuel Navarro Hogan (1914–1988) und des Bildhauers Virgílio Domingues (geb. 1932).
Die Ausstellung bringt Malerei, Skulptur, Zeichnung, Druckgrafik und die verschiedenen Phasen der Entstehung der Werke miteinander in einen Dialog. Im Mittelpunkt steht das handwerkliche Können im Laufe der Zeit und seine Beziehung zum künstlerischen Schaffen und zur Entwicklung der menschlichen Gesellschaft. Gezeigt werden Skulpturen, Druckgrafiken und Druckplatten, Zeichnungen und Gemälde sowie Vorarbeiten, die dem Besucher einen Zugang zu den handwerklichen und konzeptionellen Entstehungsprozessen der Kunstwerke eröffnen. Das kuratorische Konzept lädt dazu ein, die Entwicklung und Verwandlung des Materials durch manuelle und geistige Arbeit bei der Gestaltung der Werke nachzuvollziehen.
Die Zeit als Material
Die von José Alexandre de São Marcos kuratierte Ausstellung „Hogan e Virgílio – As Mãos e o Tempo“ stellt eine besondere Beziehung zu Mértola und seiner Bevölkerung her. Mértola ist ein Ort, der tief von handwerklicher Arbeit und der Weitergabe überlieferten Wissens geprägt ist. Seine Identität entsteht auch aus der erneuten Auseinandersetzung mit der eigenen Vergangenheit – im Spannungsfeld von Kontinuität und Wandel. Die Bewahrung und Aufwertung des Kulturerbes, des überlieferten Wissens und der lokalen Erinnerungen finden in dieser Ausstellung einen besonderen Widerhall: eine Reflexion darüber, wie menschliche Hände die Welt verändern und zugleich Kultur, Wissen und Gesellschaft formen. Die Ausstellung knüpft damit an Mértolas Beziehung zur Zeit an, an den Weg von der Vergangenheit in die Gegenwart. Hier ist das Kulturerbe nicht nur Erinnerung, sondern lebendiges Material für die Gestaltung der Zukunft.
Zwei Formensprachen, ein Raum des Schaffens
Ein weiterer Schwerpunkt der Ausstellung ist die Beziehung der beiden Künstler zueinander. Hogan, der Maler, und Virgílio, der Bildhauer, haben jeweils eine eigene Formensprache und Persönlichkeit entwickelt. Zugleich teilten sie einen gemeinsamen Schaffensraum, das Atelier, und die Möglichkeit zur Zusammenarbeit, zum Dialog, zum gegenseitigen Lernen und zur kritischen Auseinandersetzung. So möchte die Ausstellung deutlich machen, welche Bedeutung menschliche Beziehungen, Freundschaft und Solidarität für die Verwirklichung von Projekten haben.
Teams, deren Mitglieder unterschiedliche und einander ergänzende Fähigkeiten mitbringen, überwinden Hindernisse leichter. Idealerweise entsteht gerade aus diesen Unterschieden – auch aus den Lücken, die sie sichtbar machen – die Möglichkeit, etwas völlig Neues einzubringen. Ein Miteinander, das nicht als Hindernis, sondern als Möglichkeit der Bereicherung verstanden wird; nicht als Gegensatz, sondern gerade als ein Feld individueller Fähigkeiten und Erfahrungen, auf dem neue Lösungen und neue Formen des Schaffens entstehen können.
Hogan e Virgílio – As Mãos e o Tempo lädt letztlich dazu ein, den Blick auf das zu richten, was bleibt: auf Werke, Gesten und Beziehungen sowie auf das Wissen, das über Generationen weitergegeben wird.
(Quelle: https://www.cm-mertola.pt/noticias/hogan-e-virgilio-as-maos-e-o-tempo, abgerufen am 26.10.2026).